吴镇宇说周星驰演技最好，郑中基说无人能接班，张家辉、林敏聪、王晶等一众圈内人纷纷盛赞周星驰，他无疑是演艺圈公认的天才。这不是空话，八九十年代香港影院，周星驰电影一上映，影厅必水泄不通。《大话西游》里至尊宝，破衫流鼻涕，一句“曾经有一份真诚的爱情”，眼尾泪痣轻颤，声音软似棉花糖，哪是演戏，分明是把心里纠结、遗憾全揉碎了。《喜剧之王》里尹天仇，街边啃盒饭，对着大海喊“努力！奋斗！”，引得大爷大妈抹泪。这“无厘头”背后，是演普通人的不甘，用直白方式戳中人心软处。

有导演朋友说，很多演员学周星驰，却只学得形。《唐伯虎点秋香》“含笑半步颠”，周星驰举茶碗喊“唐伯虎”，眉毛挑如弹簧，嘴角耷拉，蔫坏劲儿十足，让人又爱又恨。这是他对角色理解透彻，连骨缝都浸着戏。吴镇宇看出他喜剧的层次，郑中基学他对台词像聊天却藏着刀，王晶见多了演员，说“百年一见”，是因周星驰把生活里的观察、委屈、热爱揉进角色，让观众觉得故事就在身边。

如今年轻人看周星驰电影，或许只觉无厘头搞笑，但有阅历的观众明白，他的电影藏着“笑中带泪”。《喜剧之王》尹天仇给柳飘飘披外套，《大话西游》至尊宝戴上金箍的沉默，《少林足球》阿星追球的背影，这些画面经典，是因为他演的是“活人”，不是喜剧角色。

前两年综艺上，周星驰即兴表演，蹲下学看蚂蚁，认真念叨，全场安静。他说：“演戏嘛，就是把心里的东西掏出来给人看。”这才是同行眼中的“天才”——保持对生活的敏感，把普通事演出真味道。陈百祥说的“奇才”，是他把别人“混”的日子，全用来“琢磨”人了。