张国荣离世22年为何仍是顶流？答案就或许就藏在这五部电影里
又是一年清明，香港文华东方酒店楼下从4月1日起，照旧堆满白玫瑰，对于华语娱乐圈和广大喜欢张国荣的网友而言，从22年前开始，每年的清明都有一位哥哥被大家缅怀。
香港文华东方酒店一角
同样，每一年清明节前后，短视频平台上，各位影视博主也都不约而同的制作关于张国荣电影的内容，刷到网友也都会送上鲜花用以缅怀。而今年，《倩女幽魂》4K重制版也正在热映，票房也已经过1900万，吸引了很多00后走进电影院，去看一眼37年前那个“傻气书生”宁采臣。有人说，时间能冲淡一切，但为何张国荣离开22年后，仍旧会被人缅怀，他的电影仍能作为影视解说赛道的晋级必备？答案或许藏在他主演的这五部电影里——
《倩女幽魂》的宁采臣：书生的“灵动少年气”
《倩女幽魂》重映版海报
故事先从正在重映的《倩女幽魂》说起。对于现在的社畜而言，当在大屏幕上看到早已熟悉宁采臣背着竹篓在兰若寺慌不择路时，似乎看到了自己挤地铁时样子；但而他望向聂小倩时眼里的赤诚，在大屏幕的加持下，让“人鬼恋”跳出了猎奇框架，成了跨越物种的纯爱寓言。
《倩女幽魂》里，张国荣用一双小鹿般闪亮的眼睛，把书生的“笨拙浪漫”刻进几代人的DNA，也从此，让《聊斋志异》里的宁采臣有了具体的模样，而当年王祖贤一句“哥哥”的称呼，也从戏里蔓延到现实，成了华语娱乐圈对张国荣最温暖的代称。
《霸王别姬》的程蝶衣：戏痴的“不疯魔不成活”
说到张国荣的电影代表作，那么一定绕不开《霸王别姬》，这部电影至今在某瓣电影评分榜上都以9.6的高位位列第二，在他之上只有亦被称为神作的《肖申克的救赎》。作为华语影片最顶尖的神作，这部电影的成功，张国荣功不可没。
影片中，程蝶衣的悲剧性在于，他既是京剧艺术的化身，又是时代裂变的祭品，他从拒绝到深陷，让他越走越深的不仅仅是师兄，也是他对戏的执着。戏里，程蝶衣用一生诠释了“不疯魔不成活”；戏外，为演好这个雌雄难辨的戏痴，张国荣在北京戏曲学院苦练半年，走路都要翘兰花指。片场拍烟瘾发作戏份时，他抄起棍子砸碎满墙镜框，玻璃碴飞溅中哭到导演喊停仍无法出戏。戛纳评委曾误将“最佳女演员”票投给他，日本影评人赞其“把东方美学演成了哲学”。
不是所有演员都敢把灵魂抵押给角色，但张国荣做到了。
《阿飞正传》的旭仔：香港黄金时代的墓志铭如果说张国荣古装的代表形象是宁采臣，那么现代形象一定第一个想到的是他《阿飞正传》里的旭仔。
王家卫镜头下的旭仔，是90年代港人“无根感”的化身。张国荣叼着烟对镜扭胯的镜头，腰肢慵懒如蛇，指尖蜷曲似困兽，把“无脚鸟”的漂泊哲学跳成了世纪绝唱。拍这场戏时，他要求清空片场，只留一盏钨丝灯——光晕中晃动的剪影，恰似香港电影最后的辉煌。很多年后，这段舞蹈在短视频平台被二创成200多万条条短视频，年轻人用弹幕致敬：“原来孤独才是永恒的顶流”。
那一年，又是王家卫，集结了当年香港娱乐圈的几乎全部顶流，想要完成一部跨世纪的金庸经典作品！于是，历经波折之后，有了意料之外但成了喜剧经典的《东成西就》，也有了充满悲情但却视觉效果极强的《东邪西毒》，而“西毒”张国荣用沙哑声线念出“很多年后，我有个绰号叫西毒”，也把武侠片变成了存在主义寓言。
只是，或许欧阳锋的悲情里，早已有被抑郁症折磨的张国荣的影子！但即使这样，张国荣还是继续着他演员的坚持，6年后《枪王》开拍，他化身冷血杀手，为演活精神分裂的枪手，每天对着镜子练瞳孔收缩，连黄秋生都惊叹：“他怎么能把变态演得这么优雅？”
从浪子到疯魔，从侠客到恶魔，他像一把手术刀，剖开人性最暗黑的褶皱。作为香港黄金时代的绝对顶流，他用一部部电影撕碎偶像的标签，呈现了人性的深渊。但遗憾，成为“戏痴”的他，也终究陷入了自己的“疯魔”。
22年前的纵身一跃，终结了张国荣的人生，但他的银幕生涯，从未终止。22年了，宁采臣的赤子之心、程蝶衣的疯魔执念、旭仔的漂泊无根……他早已将灵魂注入了这些角色中。哥哥曾说：“你们会不会很快忘记我？”，或许，答案早已写在每一帧光影里，22年，愿你在远方一切安好！
