冯小刚请李健写歌，李健哼唱出来，他却不满意：“这歌根本压不住电影，再写一首吧？”李健却拒绝了。“只有这一首，别的我写不了！”

歌手李健的成长环境充斥着浓厚的艺术氛围。他在一个艺术世家中长大，父亲是京剧演员，然而与他的家庭背景相反，他对京剧并没有太大的兴趣，而是对西方的摇滚音乐产生了浓厚的热爱。

从小李健就被父亲的演艺生涯所环绕。京剧在他家中是家常便饭。

尽管李健的家庭以京剧为主，但他却在外界的音乐影响下培养了自己对摇滚音乐的独特眼光。 他对摇滚的热情迅速蔓延，使他对吉他和音乐产生浓厚的兴趣。在家庭和学校的影响下，李健开始学习吉他，并努力模仿他所喜爱的西方摇滚乐队。

随着时间的推移，李健逐渐发展出了自己独特的音乐风格。

后来李健凭借音乐天赋如愿以偿地保送进了梦寐以求的清华大学。大学毕业后，李健并没有放弃对音乐的追求，而是选择辞去稳定的工程师工作，与朋友们一起组建了“水木年华”乐队。

在推出了轰动乐坛的代表作《一生有你》后，“水木年华”迅速走红。然而好景不长，三年后乐队宣告解散，李健开始了自己的单飞之路。

在乐队解散后，李健并没有因此而放弃音乐梦想。相反，他决定继续走自己的音乐道路，开始了独自的创作和演唱生涯。

他发行了个人专辑，其中包含了许多深情的歌曲，充满了他对音乐的热爱和情感的表达。他的歌声依然激荡人心，吸引了众多粉丝的关注和喜爱。

当初，冯小刚找到李健，希望他能为自己的影视作品创作一首歌曲。

李健毫不犹豫地接受了这个挑战，并用了很短的时间就将一首歌曲的创作完成。这首歌曲正是为电影《唐山大地震》而创作的音乐。然而，刚开始冯小刚似乎并不满意李健的创作，他暂时将这首歌搁置了一旁。

尽管初始的反应并不如预期，但李健并没有因此而气馁或生气。他保持着平和的态度，只是轻轻地说了一句：“只有这一首。”这显示出了他对自己创作的自信和坚定。

然而，意外的是，两天后，冯小刚再次找到了李健，这次他的脸上充满了高兴。

他告诉李健，经过反复思考，他决定采用李健创作的那首歌曲作为电影的音乐。这次的结果让李健感到非常开心，他的努力得到了认可，他为电影创作的歌曲将会成为影片的一部分。

李健深知，音乐创作不仅仅是技巧的堆砌，更需要融入灵感和情感的结合。

而他的内心充满了对音乐的坚持，对创作的热情在他心中如同一团不熄的火焰。尽管冯小刚的期望是对他才华的肯定，但他也清楚，创作一首能够与电影紧密契合的歌曲并非易事。

创作音乐不是机械的工作，更像是艺术的发掘。李健明白，他不能仅仅是为了满足别人的需求而匆匆完成一首歌曲。他要保持对音乐的真挚热爱，倾注自己的情感和灵感，创作出能够打动人心的作品。

因为他知道，只有在内心深处的触动下，创作才能够产生真正的力量。

近年来，李健不仅将精力投入到音乐创作中，还积极涉足公益事业。特别是在2020年新冠疫情肆虐的时期，他以他独特的音乐才华为武器，创作了很多的作品。

这些歌曲不仅在音乐上令人感动，更是为抗击疫情贡献了一份力量。李健用他的音乐，传递出希望与温暖，为社会传递正能量，成为了人们心中的鼓舞之声。

作为一个音乐人，李健的创作源自内心的情感和对生活的感悟。他不断在音符之间表达自己的情感，用音乐记录下生活的点滴。无论是忧伤还是欢乐，他都能够通过音乐找到情感的共鸣点，触动人心。

这种真诚和情感的传达，也是他音乐深受人们喜爱的原因之一。

李健的故事是一个充满勇气、热情和坚持的故事，他用自己的行动诠释了“音乐诗人”的内涵。他的音乐不仅是艺术的表达，更是情感的传递，为人们带来了无限的温暖和力量。

无论是在创作音乐还是在公益事业上，李健都用他的独特方式，成为了社会的一股正能量，留下了深刻的印记。